明天的京剧舞台

    解放初期，京剧舞台上的马连良、谭富英和四大名旦等尚在盛年，好戏叠出，一片繁荣，而王瑶卿、萧长华、郝寿臣和沈玉斌等前辈艺人却为解放前夕的科班纷纷倒闭所造成的后续乏人而忧虑了。在国家经济困难的情况下，他们靠广大同行义演捐款，在梨园义地和一破庙中办起了“艺培戏校”，并聘请许多名家义务任教，此事很快得到北京市委主要领导人彭真、吴晗、王昆仑等的大力支持，亲自到小庙视察并在国家经济稍有好转的时候及时拨款接办，正式改名为"北京市戏曲学校"，使之得以很快地发展。后来正是这个学校的毕业生在北京市各剧团发挥着重要作用。如北京京剧院大都是以他们为主力，这不能不感激三十五年前筹办戏校的老艺人和北京市领导的远见卓识。
    当前，热心传统艺术的同志都在致力振兴京剧并着手剧团体制改革，而如何大力培育新的京剧人才，以接续今天舞台上这一代演员的问题，还没有引起人们的注意。戏曲教育之不景气和存在的许多问题也没有引起广泛重视。戏校第一批毕业的张学津、李玉芙、孙毓敏、李崇善已年将半百；后来的王玉珍、杨淑蕊、张克让、赵世璞、阎桂祥、关静兰等也届不惑之年，培育大批的、新的、高水平的京剧接班人问题已经迫在眉睫了。
    培养京剧演员不仅要有一定的天赋条件，而且既要像话剧演员那样学习表演，又要像声乐演员那样学习歌唱；既要像舞蹈演员那样练习形体，又要像技巧运动员那样练习刀枪把子，又要学习美术知识，以掌握化妆、勾脸和造型艺术，这才能成为唱念做打翻集于一身的戏曲演员。因此，没有坚实的基本功和长期的舞台实践是难以成材的。我们如不能及时地为公元二千年培养一支京剧舞台的后备力量，则只能使京剧振兴于一时，而不能传之后代，永葆青春。
    对戏曲教育这样一门学制长、难度大的特殊学科，应该尽早重视起来，这不仅关系到京剧的兴衰，也是建设社会主义精神文明的一项重要任务。

（原载1986年10月9日《北京晚报·百家言》）