关于《沙桥饯别》的几种版本

    近年，就《沙桥饯别》一剧的玄奘是不是老旦应工的问题发生一些争论，不少人问到我，其实这是一个不是问题的问题，可是因为提出这个问题的人是个行里人，心里比谁都明白，我感到不好对付，便专程请教了刘曾复先生，以便把这个不是问题的事情当个问题来谈。
    其实京剧中有许多剧目都有姊妹本，即同一题材有两种或多种演法，例如《选元戎》与《金水桥》；《窦娥冤》与《金锁记》；《文昭关》与《武昭关》；《连营寨》与《伐东吴》等等都是如此，《沙桥饯别》也不例外。仅我所知，就有老旦和小生的两种演法，而余叔岩灌制的该剧唱片则使这个问题似乎更复杂了。
    余先生的这张《沙桥饯别》唱片是脍炙人口的，但他演唱的唐王只是个配角，他在舞台上也从没有演过此剧，只是平时用其中的“提龙笔”一段唱腔来调嗓。所以称此剧是“余派名剧”是不对的。后来有位李适可先生灌制了这段唱片，唱法与余叔岩有些不同，因此在别人的邀请下余先生也灌制了这段。他所唱的这段慢板本来是原板，在这段前面还有一段慢板，老旦名宿龚云甫为避免重复，取消了唐王（老生）的一段慢板，后来老生演员李顺亭就把这段“提龙笔”改成慢板了。当时剧中的主演玄奘都是由老旦扮演的，不但是龚云甫的拿手好戏，早年听刘曾复老师的老师即“北方麒麟童”王荣山和老前辈王凤卿说在同光年代，谭鑫培的父亲谭志道（工老旦）就经常演出此剧，父子俩还在家中一起用这个戏调嗓子。关于龚云甫演出这个戏的记录在旧戏报中可以说俯拾即是，例如据刘曾复先生介绍龚云甫于“第一舞台”演出时，头场是光头上，第二场才戴上御赐的五佛冠。后来，他年老畏寒，有时演出的第一场就戴僧帽上场了。据陈彦衡先生之子陈富年先生说，科班出身的老旦前辈谢宝云和龚云甫都以此剧为拿手好戏，都曾与谭鑫培合演，“极为观众所赞赏”，因而“这出戏的唐三藏一角定为老旦行演出”。另一位后起的老旦名家孙甫亭也有这个戏，就是当年荣春社演出也是老旦扮演玄奘。
    在余叔岩的这张唱片影响下，学习余派的老生陈大護先生很想演这个戏，曾求计于刘曾复老，刘老就把小生扮演玄奘的演出本交给了他。为突出老生，刘老还帮他设计了一段二六唱腔，他回到上海就约请姜妙香先生与他合演此剧，结果一炮打红。许多地方也跟着学演，一时间这个戏几乎成了标准版本，这使刘老很不安。后来著名老旦演员王玉敏先生特意与刘老谈过这个戏，表示他很重视这出老旦戏的继承和流传。在纪念徽班进京200年前夕，梅葆玥和王树芳表示要恢复这个戏。当时梅葆玖与马崇仁也都很支持此事，刘老就非常高兴地把当年王凤卿先生给他的“贾丽川藏本”与龚老旦的演出本以及鼓师江明德先生（名小生江世玉之兄）的演出提纲和盘托出，交给了梅、王二位。应该说王树芳演唱的全部是按龚老旦的唱法，原汁原味。但是现在的观众听起来反而觉得非常新颖。所以她们先后在北京、上海、天津、香港和台北演出，都受到特别热烈的欢迎。一是说明这两个演员有较高的水平，二是说明老前辈给我们留下的艺术的确是很精湛的。
    在演出中还有两个插曲：一是天津近年曾演过这个版本，但有些观众不承认，葆玥和树芳去天津演出前，刘老特意请厉慧良先生给她们帮帮忙。据说那天厉慧良果真到台下捧场，演出很轰动；二是在香港演出时，有人在报刊上称此剧是胡编乱造的“野狐禅”，可是第二天就又有人在报上说明此剧原本就是老旦的应工戏，这个版本才是真正的经典。由于戏本身演得很精彩，又有许多史料可以证实，所以得到了普遍的认可。至于后来有人以“此戏不是老旦应工”为由而蛮横地阻止王树芳演出这个戏，阻止王树芳在“梅兰芳金奖”大赛中获奖，终于使这出戏遭到禁演的地步，我想其用心是不言而喻的，因为他并非无知，不过是欺负无知的人而已。

（原载《戏剧电影报·梨园周刊》）